Bienvenido a CurrosawaArt.
Este es un espacio nacido de una sensación muy concreta: ese momento en el que el agua toca el pigmento y aparece algo inesperado. Un lugar donde la acuarela se convierte en calma, exploración y, a veces, en un pequeño instante de magia.
Detrás de este proyecto (CurrosawaArt) está un artista visual especializado en acuarela. Su trabajo explora la atmósfera, la memoria del paisaje urbano y la relación entre gesto, silencio y espacio en blanco dentro de la pintura.
Además de su práctica artística y su participación en exposiciones colectivas organizadas por la Agrupación Española de Acuarelistas en Madrid, desarrolla una labor de difusión de la acuarela a través del proyecto y canal Aquí no pintamos nada, donde comparte procesos creativos, reflexiones sobre pintura y recursos para aprender y disfrutar del proceso pictórico.
Aquí encontrarás tutoriales, procesos reales, trucos y pequeñas lecciones de acuarela, pensadas para que puedas avanzar desde tu nivel actual, sin presión y sin perfeccionismos.
Así que ponte cómodo, coge tus pinceles y acompáñame a explorar lo que puede surgir cuando el agua, el pigmento y la curiosidad se encuentran.
Y si te gusta lo que ves, puedes seguir el proyecto en YouTube, Instagram o TikTok, donde comparto contenido para seguir aprendiendo y creciendo juntos.
“Tiempo detenido” es una escena en acuarela donde exploramos cómo capturar un instante de calma a través de la luz, el color y la atmósfera. En este vídeo trabajamos degradados, profundidad y expresión para dar vida a una imagen que transmite silencio y emoción.
Bienvenid@s a una nueva sesión de acuarela paso a paso 🎨 En este video aprenderás cómo pintar un paisaje urbano con lluvia, aplicando la técnica de mojado sobre mojado para lograr reflejos y atmósferas llenas de luz y movimiento. Nos inspiraremos en el estilo del gran Chien Chung Wei,.
Bienvenid@s a otra sesión de acuarela donde podemos ver cómo pintar un Paisaje inspirado en Joseph Zbukvic, con la técnica de mojado sobre mojado 😊 Pieza realizada con papel BAOHONG grano satinado 300g 30 x 30, Watercolor - Daniel Smith, pinceles escoda Perla pincel redondo.
No son paisajes descriptivos, son espacios mentales. El ser humano no aparece, pero se siente su ausencia.
La arquitectura aparece como vestigio. Fachadas, balcones y estructuras urbanas no hablan de actividad, sino de memoria. Son escenarios donde la vida ha pasado y ha dejado un eco, una huella silenciosa que la pintura intenta sostener.
La figura no se explica: se insinúa, frágil, en el espacio.
En estas obras la representación se reduce a lo esencial. El gesto, la mancha y la textura sustituyen al detalle. Son imágenes donde la materia pictórica se convierte en presencia directa, casi corporal.
aquinopintamosnada@gmail.com